同じ『落葉』でも実は違う！？ 知っていると企画展が数倍楽しい！ 開催中の「菱田春草展」を超深堀り。【県美学芸員のマニアックガイド】

2024年9月15日(日) から11月4日(月･祝)まで福井県立美術館で開催中の「生誕１５０年記念　菱田春草（ひしだしゅんそう）展　不朽の名作《落葉》誕生秘話」。

岡倉天心の薫陶を受け、横山大観の盟友として、近代日本美術を代表する作品を多数生み出した菱田春草。

春草の生誕150年を記念した本展覧会では、不朽の名作「落葉」を主軸とした傑作をかつてない規模で展示しています。

とはいいつつも、、、

「ぱっと見た感じは、違う絵であることは明確だけど、どこが変わったの？」

と思われますよね？

それでは、福井県立美術館所蔵の「落葉」を元に、大きく3つの点に注目して解説していきます！

そして、六曲一双という大画面の左右両脇に木が寄せられている点も他の「落葉」と異なるポイントです。

両脇の木々が画面の外に向かって斜めに生えていることで、全体的に外へと広がっていく構図ができています。

この外への広がりを作ることで、画面中央に描いた柏（右隻）と杉の若木（左隻）へスポットがあたったような効果が生み出され、印象的な2本の呼応が際立つ結果となりました。

そして、3点目の特徴は、柏の葉の葉脈の一部に金泥が使用されていることです。

金泥というのは、装飾品などにも使われる金（ゴールド）を絵具にしたもので、日本画では古くから高価な画材として用いられてきました。

特に江戸時代に活躍した尾形光琳で有名な“琳派”の作品には金泥がよく使われており、華やかで装飾的な表現の演出に一役買っています。

菱田春草も「落葉」の後に植物を描いた作品のいくつかに金泥を用いているので、福井の「落葉」での成功が、その後の制作にも活かされていったことが分かります。